Отечественная массовая культура XX века

Книга "Отечественная массовая культура XX века" представляет собой глубокое исследование динамики и развития российской массовой культуры на фоне исторических изменений и социальных трансформаций. В предисловии авторы задают тон, обращаясь к значению массовой культуры в формировании национального самосознания и кумиров, которые влияли на общество и его боли. Труд тщательно анализирует основные противоречия между элитарной и массовой культурой, подчеркивая, как они взаимодействуют и влияют друг на друга. Ключевыми темами книги становятся классические литературные произведения, такие как "Робинзон Крузо" и произведения Александра Дюма, которые сыграли важную роль в формировании массовых вкусов и потребностей. Не менее важной является дискуссия о лубке как веке XIX — формируемом понятии народной литературы, которое стала основой для понимания массовой литературы в дальнейшем. Особое внимание уделено становлению советской массовой культуры, которая развивалась на концепциях радио и культурной революции. Книга критикует западную массовую культуру, анализируя её влияние на российское общество и концепцию "восстания масс" философа Хосе Ортега-и-Гассета. Одна из центральных проблем — это манипуляция массами и отказ от традиционных моральных норм, что порождает нового человека-потребителя. Анализируя массовую культуру в Советском Союзе, авторы выделяют её просветительскую и коммерческую функции, ставя акцент на лозунге "Искусство принадлежит народу", провозглашённом В. И. Лениным. Это положение как нельзя лучше отразило стремление сделать культуру доступной для широкой аудитории, одновременно сохраняя её значение в контексте истории и искусства. Книга также рассматривает эволюцию новогодних праздников в России, освещая изменения, произошедшие после революции. Новогодние образы, такие как Дед Мороз и Снегурочка, становятся основными символами новой, социалистической культурной традиции, встраиваясь в праздничную атмосферу, насыщенную народными сказками и переживаниями. Важное место в книге занимает фигура выдающегося советского актёра Сергея Образцова, прославленного не только как мастер кукольного театра, но и как символ честного и искреннего искусства. Авторы поднимают вопрос о свободе творческого самовыражения, особом значении искусства в условиях тоталитарной власти и противостоянии коммерции и стереотипам. Совместно, все описанные темы создают убедительную картину русской массовой культуры XX века — времени, когда традиции сталкивались с новыми идеями, а искусство приобретало новые формы и значения, оставаясь актуальным и значимым для общества. Книга приглашает читателей к глубокому осмыслению культурных изменений и их влияния на общественное сознание и человеческую индивидуальность.